Imparte: Francesco Carril.
PROGRAMA GENERAL DEL TALLER
- Elementos de habla escénica: Oír el lenguaje.
- Tipos de estructuras.
- Resolver y pensar en estructura.
- Texto analógico y puesta en habla.
- Corte versal
- Pausas y silencios: Ritmo y medida.
- Hablar para solucionar.
- El verso como instigador de la puesta en escena.
- Cómo abordar un monólogo barroco.
- Cómo abordar una escena barroca.
FRANCESCO CARRIL
Actor, nacido en Madrid. Es licenciado en interpretación textual por la Real Escuela Superior de Arte Dramático (RESAD) de Madrid. Después de su formación académica estudia técnica Chekhov en USA, Canadá y Bélgica con The Michael Chekhov Association y The Michael Chekhov Europe de la mano de maestros como Joanna Merlin, Fern Sloan, Lenard Petit, Ted Pugh y Slava Kokorin entre otros. En 2009 ingresa en la Compañía Nacional de Teatro Clásico, formando parte de la Jóven Compañía Nacional de Teatro Clásico donde ha recibido formación continua de verso y palabra de la mano de Vicente Fuentes, Will Keen, Natalia Menéndez, Helena Pimenta y Eduardo Vasco. En interpretación se ha formado, entre otros, con Antonio Rodíguez con el que ha estudiado dirección de actores y puesta en escena, Mariano Gracia, Paolo Mannina y Carles Castillo. Desde 2008 está en contacto con el Odin Teatret, donde inicia su formación con Roberta Carreri, con la que continúa trabajando e investigando actualmente. En 2007 funda Teatro-Saraband, en la que trabaja como actor y director artístico. Desde 2009 forma parte del equipo del Teatro de Cámara Cervantes de Madrid en el que trabaja como asesor de voz y palabra.
Como actor, ha participado en los siguientes montajes: Veraneantes, de Miguel del Arco, Teatro de la Abadía, Entremeses barrocos Dirección: Pilar Valenciano, Elisa Marinas, Aitana Galán y Héctor del Saz, Compañía Nacional de Teatro Clásico, Todo es enredos amor de Diego Figueróa y Córdoba Dirección: Álvaro Lavín, Compañía Nacional de Teatro Clásico, La moza de cántaro de Lope de Vega Dirección: Eduardo Vasco, Compañía Nacional de Teatro Clásico, El hombre de la flor en la boca dirigida por Antonio Rogríguez en el Circulo de Bellas Artes de Madrid, Mad Forest dirigida por Mariano Gracia en la RESAD, Poesia en forma de Rosa, dirigida por Goyo Pastor en el Teatro Pradillo de Madrid, Acquae, dirigida por Marco Alotto en Montcenis, Francia, Transumanze, dirigida por Marco Alotto en Montcenis, Francia. Participa en la Performance para el montaje LLuvia en el Raval dirigida por Mario Vedoya en la sala Cuarta Pared de Madrid, El sueño de Cotrone dirigida por Paolo Mannina.
Ha dirigido los siguientes montajes: Con Teatro- Saraband ha dirigido Fragmentos, y Fedra que además de su gira europea, participa actualmente en el programa de proximidad cultural, circuito artes del ayuntamiento de Madrid. Ha trabajado como ayudante de dirección en el montaje Otelo, el extranejo dirigido por David Boceta.
Como profesor, además de impartir regularmente clases particulares, ha impartido talleres en centros como La escuela europea de coaching, Teatro de Cámara Cervantes, Teatro estudio Tuzla, Teatro Piccolo re (Roma) y ha trabajado junto a Vicente Fuentes en el taller anual de verso organizado por el Festival Internacional de Teatro Clásico de Almagro.
Lugar: Teatro de Cámara Cervantes.
Fechas: Intensivo de fin de semana, días 28 y 29 de Enero (12 horas).
4 y 5 de febrero (12 horas)
Horario: De 11:00 a 14:00 y de 15:00 a 18:00 horas.
Precio: 80.-€/ fin de semana
INFORMACIÓN Y RESERVAS: pablo@tccervantes.com/ 691 15 13 71
Con la colaboración especial de Sandra Collantes y los audiovisuales de Mario Pagano, el 29 de diciembre, mañana, arranca en Microteatro por dinero la función de Ariel Capone “Una madre bio-ilógica” dirigida por Sonia Sebastián.
En el reparto: Marta Fernández Muro/Victoria Mora y Enrique Asenjo/Mauricio Bautista.
De miércoles a Domingo
C/Loreto y Chicote nº 9
A final de este mes de diciembre estrenamos nuevo micro-montaje en Microteatro por dinero, C/Loreto y Chicote nº9. En esta ocasión se trata de “Una madre bio-ilógica”, un texto de Ariel Capone y Sonia Sebastián, dirigido por la propia Sonia.
“Una madre bio-ilógica” cuenta la historia de un encuentro ilógico en la antesala del programa El Diario de Pili entre Mario y su madre, que acaba de venir de una manifestación. Mario se enterará segundos antes de entrar en directo para toda España de quien es su madre biológica.
Una comedia ácida con tintes surrealistas, no te la pierdas.
Seguiremos informando.
Este viernes y sábado podréis ver Muere, Numancia, muere en el Centro Cultural Moncloa. A las 20:00 horas.
La directora Sonia Sebastián afronta éste, su cuarto montaje para el Teatro de Cámara Cervantes, tras los espectáculos Palabra de Perro de Juan Mayorga, basado en El Coloquio de los perros de Cervantes, los Entremeses y el Imaginario de Cervantes, representado este último durante este verano en la Sociedad Cervantina dentro de la programación de Los Veranos de la Villa.

En esta ocasión la adaptación del texto corre a cargo del dramaturgo Carlos Be. Carlos Be, premio Caja España de Teatro 2001 por su obra Noel Road 25: a genius like us, es representado en Panamá, Venezuela, Chequia y España. Como docente ha impartido clases en la Sala Beckett de Barcelona y ha sido profesor invitado en la Universidad Carolina de Praga y en la Universidad de Bohemia del Sur de České Budějovice.
El reparto está compuesto por Alicia Rubio (Primos, película de Daniel Sánchez Arévalo), Silma López (8 citas, película de Peris Romano y Rui Sorogoyen,) Jorge Monje (Amar en tiempos revueltos de TVE), Bruno Silva(Antígona, dirigida por Mauricio García Lozano para el Festival de teatro clásico de Mérida 2011) y Juan Bey (Cómeme el coco negro de la Cía. La Cubana). Muere, Numancia, muere es la historia de cuatro jóvenes de hoy que representan la misma esencia de Numancia, asediados, como aquella, por el excéntrico general Scipio el joven. Una obra dónde la libertad, el amor, la guerra, la esperanza, el miedo, la traición y el hambre se encuentran para cambiar la vida de sus protagonistas. Un apasionante alegato por la paz y la esperanza. La puesta en escena incide en lo actual del texto, los lenguajes del cabaret se mezclan con los recursos de la escena contemporánea.
Acción, espacios sugerentes y música trepidante para recordarnos que todavía quedan muchas Numancias.
Nos regalaron este microdocumental y queremos compartirlo contigo.
Gracias Beatriz!!!
LECTURA DRAMATIZADA DE “EL PODER DE LA SANGRE” EN SGAE
El lunes 21 de Noviembre a las 19:00 horas, dentro del ciclo de lectura dramatizadas que organiza la SGAE, el Teatro de Cámara Cervantes realizará la lectura de “El poder de la sangre” de Sonia Sebastián.
“El poder de la sangre” cuenta la violenta historia de la familia Cenci. Un padre sin escrúpulos y tremendamente cruel, maltrata frecuentemente a su familia, llegando al punto de violar a su propia hija, Beatriz. Hartas del comportamiendo del hombre, las mujeres deciden tramar un plan para poner fin a los abusos.
Basada en un hecho real ocurrido en el S.XVI.
Palabras de la autora:
Como decía Artaud “sin un elemento de crueldad en la base de todo espectáculo, no es posible el teatro”. La violencia en el seno de la familia, tema muy de actualidad, es el eje central de esta pieza. En este texto la puesta en escena está determinada como un ingrediente narrativo más, incidiendo en las bases del “Teatro de la crueldad” del que teorizó Antonine Artaud.

Fernando Ariel Capone, Pilar Zapata Bosch y Cruz Manuel Noguera González, galardonados
LA SOCIEDAD CERVANTINA ACOGE LA ENTREGA DE LOS PREMIOS DE TEATRO BREVE
La Sociedad Cervantina ha acogido este jueves la entrega de los Premios de Teatro Breve Cervantes. Con la intención de impulsar nuevos talentos y de promover la divulgación y el acercamiento al público de la obra del autor de Don Quijote de la Mancha, este galardón ha reconocido en su primera edición a Cruz Manuel Noguera González, con el 2º accésit del concurso; Pilar Zapata Bosch, con el 1er accésit, y Fernando Ariel Capone, con el primer premio. 
La entrega de la primera edición de los Premios de Teatro Breve Cervantes ha tenido lugar este jueves en la Sociedad Cervantina. En un acto presentado por la actriz Celia Freijeiro, han sido reconocidos Cruz Manuel Noguera González con el 2º accésit del concurso; Pilar Zapata Bosch, con el 1er accésit; y Fernando Ariel Capone, con el primer premio.

Estos galardones, patrocinados por Bubok, tratan de impulsar nuevos talentos, así como de promover la divulgación y el acercamiento al público de la obra de Cervantes; tarea a la que se dedica también con ahínco el Teatro de Cámara Cervantes.
El académico Luis María Anson, presidente de EL IMPARCIAL; el director de Bubok, Sergio Mejías; el productor teatral Mariano Torralba; la directora de escena Sonia Sebastián; y Rosa García-Luján, en representación de José María García-Luján, presidente de la Sociedad Cervantina, han asistido a la entrega de estos premios, a los que se han presentados “200 textos de gran calidad”, en palabras de Freijeiro.

El jurado, presidido por Anson, ha contado entre sus miembros con Paloma Pedrero, quien no ha podido acudir a la entrega de los galardones. Sí lo han hecho los tres premiados de esta edición. Nogera González, vencedor del 2º accésit por la obra Poemas de una gitanilla, ha ganado con anterioridad el Premio Nacional de Venezuela de Dramaturgia Infantil “Gladys Pacheco”, además del Premio Bienal de Literatura de Aragua. Emocionado por recibir este reconocimiento, este dramaturgo venezolano ha afirmado que esta iniciativa representa “una oportunidad de abrir un espacio para la creación”.
En los mismos términos se ha expresado Zapata Bosch, ganadora del 1er accésit por La del Alba sería, quien se ha mostrado emocionada por encontrarse en la Sociedad Cervantina y ha afirmado que Cervantes “le levanta el alma”. Esta autora ha publicado la novela La lujuria de las horas y ha sido premiada en varios concursos literarios, entre los que destaca la mención especial del Premio Nadal o el Premio Buero Vallejo de Teatro 2008.

Ariel Capone, ganador del primer premio, ha sido el último en tomar la palabra y cerrar el acto. Con tres novelas publicadas, la última El maleficio de la duda, presentada en enero de este año, este autor se ha mostrado emocionado por el hecho de recibir un premio vinculado al teatro, de cuya temprana afición deriva su interés por escribir.
E. V / Fotos: Juan Pablo Tejedor
(C) 2008 Editorial Imparcial de Occidente SA
Paseo de Pintor Rosales 2-4, 3º Iz.
Madrid España Tel. 917583912
Reparto cerrado, ensayando. Estreno el día 7 de Noviembre en la Sala Grande de Microteatro por dinero, calle Loreto y Chicote nº 9. Todo el mes de noviembre.
¡¡¡No te la pierdas!!!
El próximo 27 de Octubre a las 20:30 horas se entregan los premios del 1er Concurso de Teatro Breve Cervantes que organizan el Teatro de Cámara Cervantes y la Sociedad Cervantina con la colaboración de Bubok.es y el Ministerio de Cultura. El evento estará presentado por la actriz Celia Freijeiro, actualmente protagonista de la serie Homicidios que emite Tele 5.
El pasado mes de abril se puso en marcha esta iniciativa con el objeto de convocar a dramaturgos con un reto, escribir obras de aproximadamente 15 minutos basadas en las temáticas cervantinas.
El objetivo, tanto de la Sociedad Cervantina como del Teatro de Cámara Cervantes, es la divulgación y acercamiento al público de la figura de nuestro escritor más universal, D. Miguel de Cervantes. Esta iniciativa se enmarca dentro de las múltiples actividades de estas instituciones.

El jurado del premio, presidido por D. Luis María Ansón, ha considerado que el texto ganador de este año sea el presentado por Fernando Ariel Capone con título En los sueños. Fernando Ariel Capone cuenta con tres novelas publicadas, la última El maleficio de la duda. fue presentada en enero de este 2011.
Pilar Zapata Bosch, 1er accésit con su obra La del Alba sería, tiene publicada la novela La lujuria de las horas, entre otras. Además ha sido premiada en varios concursos literarios destacando la mención especial del premio Nadal por Mea Culpa o el Premio Buero Vallejo de Teatro 2008 por la obra Como tú me quieras.
Cruz Manuel Noguera González, 2º accésit del concurso por la obra Poemas de una gitanilla, es un dramaturgo de origen venezolano ganador del Premio Nacional de Venezuela de Dramaturgia Infantil “Gladys Pacheco” por la obra “Alí Corazón de Selva” 2005 . Premio Bienal de Literatura de Aragua. Y premio Iberescena Apoyo a la creación dramatúrgica por la obra “Concierto para un Pueblo Desafinado”.
La entrega de premios tendrá lugar en la sede de la Sociedad Cervantina, calle Atocha 87, a partir de las 20:30. Una jornada de celebración que presentará la popular actriz Celia Freijeiro donde se presentará la edición en papel llevada a cabo por Bubok.es de los tres textos mencionados.